
El Esperanza Arts Center presenta Eagle & Empire: Music of Colonial Mexico, un concierto especial que explora la música del México colonial a través de interpretaciones históricas. El evento contará con la participación de Piffaro y Ollin Yolitzli Calmecac, dos reconocidos ensambles dedicados a la música antigua y tradicional.
La agrupación presenta un nuevo programa que promete ser tanto una profunda experiencia estética como una oportuna reflexión histórica: Águila e Imperio, el proyecto, que se adentra en los sonidos del México colonial, entrelaza tradiciones europeas e indígenas en un diálogo musical que busca iluminar una etapa compleja y, a menudo, poco comprendida de la rica historia del país azteca.

Fundado a comienzos de la década de 1980, “Piffaro nació una forma de arte enormemente importante en los siglos XVI y XVII, pero que en aquel momento era prácticamente desconocida”, explica Priscilla Herreid, directora artística de la banda. “Había muy poca gente en el mundo tocando esos instrumentos y esa música”, recuerda. Hoy, con 46 años de trayectoria, el ensamble mantiene una sólida presencia con su serie de conciertos permanentes en Filadelfia, además de giras y grabaciones.
La idea de Águila e Imperio surge precisamente de ese interés por conectar pasado y presente. Según explica, “el programa se centra en los primeros días de la colonización, durante ese tiempo curioso y complejo cuando la música europea llegó a América junto con los instrumentos que aún hoy interpreta el grupo”. Sin embargo, lejos de limitarse a una visión eurocéntrica, el proyecto destaca el papel fundamental de los pueblos originarios. “Sabemos que estos instrumentos fueron adoptados y dominados por músicos indígenas mexicanos, y que compositores indígenas comenzaron a escribir en este nuevo estilo occidental”, señala Priscilla. “Hay un choque de mundos que, musicalmente, es muy complejo y necesario de comprender”.

Un elemento clave de la propuesta es la colaboración con Brujo de la Mancha y su organización Ollin Yoliztli Calmecac, dedicada a la promoción de la cultura indígena mexicana. Su participación en el próximo concierto en el Teatro Esperanza añade una dimensión contemporánea al programa. “Su trabajo significa que este proyecto, con su repertorio y el nuestro entrelazándose, abordará tanto el pasado como el presente: tradiciones antiguas y vivas”, destaca la artista.
La reconstrucción de la música del México colonial no ha sido tarea sencilla. Aunque algunos hallazgos de musicólogos especializados fueron transcritos a mediados del siglo XX, gran parte del repertorio permanece inaccesible. “Mucha de la música que sabemos que existe está guardada bajo llave, al menos por ahora”, explica. No obstante, el panorama es alentador: en la última década se han logrado avances significativos gracias al trabajo de investigadores y músicos. “Ya se ha descubierto y aprendido muchísimo más, en especial en los últimos diez años”, añade, subrayando que nuevas investigaciones continúan desafiando ideas previamente aceptadas sobre compositores y sus obras.
Más allá del rescate histórico, el objetivo central del programa es ofrecer una representación honesta de ese periodo. “Queremos mostrar, a través del sonido, la complejidad y la belleza de la música de ese tiempo y lugar, sin pretender que la situación histórica fue distinta a lo que realmente fue”, afirma. En esa línea, Piffaro interpreta música de origen europeo o influenciada por Europa, pero incorporando “los estilos y colores que sabemos que le dieron los intérpretes mexicanos”.

La respuesta del público hasta ahora ha sido entusiasta, especialmente por la colaboración con Ollin Yoliztli Calmecac. “La gente está muy emocionada con esta colaboración”.
El vínculo con el Esperanza Arts Center también ha sido clave en el desarrollo de este proyecto. La relación comenzó con talleres junto a estudiantes de Artistas y Músicos Latino Americanos (AMLA) y se ha fortalecido con el tiempo. Hoy incluye iniciativas educativas lideradas por la docente Miriam Arbelo, así como la participación de estudiantes en el concierto. “Muchos de estos estudiantes actuarán en el vestíbulo del teatro durante el intermedio del espectáculo”, comenta.
El evento promete ser una experiencia integral: música, danza, gastronomía indígena y la participación de jóvenes talentos. “Música y danza combinadas de una manera que probablemente no escuchará en ningún otro lugar, una recepción previa con comida indígena, y una presentación durante el intermedio de talentosos niños de 10 años — ¿quién querría perderse algo así?”, concluye Priscilla.
La presentación se llevará a cabo en el Teatro Esperanza, 4261 North 5th Street
Philadelphia, PA 19140, el 8 de mayo de 2026 a las 7:00 p.m. La entrada general tiene un costo de $15, y la admisión será gratuita para estudiantes y personas mayores de 60 años.





